2 A Árvore da Vida

Era uma tarde de domingo quando propus ao maridão irmos ao cinema assistir um filme. Deixamos as crianças na casa da vovó e fomos pra nossa tarde de domingo curtir um cineminha a dois. Previamente, já tinha em mente o que assistir: A Árvore da Vida - do famoso diretor Terrence Malick. Até então, um filme de drama e só, não sabia mais nada sobre. Tinha assistido o trailer e me atraí. Pensei que fosse um daqueles dramas comuns, onde vc chora o flime todo e sai com a alma lavada do cinema, pronto para a pizza de depois. Sem mais delongas. Mas não. Era mais profundo, uma viagem interior, introspectiva. No meio do filme quando o primeiro casal abandonou a sala, mais 4 os acompanharam. É, não é fácil ter que pensar e assistir ao mesmo tempo. Definitivamente não pra todos. O silêncio era total. O filme faz pensar. Volta ao primitivo, as origens, a essencia. A combinação de imagens e trilha nos ajuda nessa viagem.  Por um dado momento perguntei pro Gus: 

“ -Ta tudo bem?”

“ - Sim…”

Apenas para me assegurar de que eu realmente estava ali, numa sala de cinema e não numa viagem de salvia. Terminei o domingo não de alma lavada (como pretendia), mas com um soco no estômago. Para quem se interessar, segue o trailer do filme.

A Árvore da Vida (The Tree of Life) o novo filme do cineasta Terrence Malick estrelado por Brad Pitt e Sean Penn, chegou aos cinemas. Desde os anos 70 Malick trabalhava no roteiro. Entre filmagens e montagem foram dois anos e meio. A maior parte da trama - que vai desde o Big Bang até o futuro – se passa nos anos 50. O protagonista é Jack, o mais velho entre três irmãos de uma família texana, que está aprendendo as coisas da vida. Tree of Life começa com a morte de um dos irmãos, a família em desespero, e então mostra Jack adulto (Sean Penn), deprimido, no mundo moderno.

Nunca houve um cineasta com o estilo de Terrence Malick. Não apenas o estilo cinematográfico, mas também o pessoal. Em 40 anos de carreira, Malick deu raríssimas entrevistas, nunca promoveu seus filmes e chegou a ficar 20 anos sem lançar nenhum trabalho como diretor, entre "Cinzas no Paraíso" (1978) e "Além da Linha Vermelha" (1998). Foi com "A Árvore da Vida" (2011) que ele recebeu o mesmo tipo de consagração do início da sua carreira, levando a Palma de Ouro em Cannes, apesar dos aplausos divididos entre vaias, na exibição para o público. O filme é uma história que pretende não apenas acompanhar a trajetória de um ser humano sobre a Terra, mas mostrar as origens da vida humana no universo.

Houve dúvidas se Malick compareceu à cerimônia de premiação em Cannes. Mas depois uma foto provou que ele estava lá, em meio aos seus atores, e saiu de fininho assim que a Palma de Ouro foi anunciada. Um homem sempre fiel a seu estilo.

0 Ela está viva... Linda... Finita... Ferida...

Show de imagens, trilha sensacional e edição impecável.

O vídeo de hoje foi criado por Vivek Chauhan, um cineasta jovem, juntamente com naturalistas que trabalham na Sanctuary Asia (www.sanctuaryasia.com). A Sanctuary Asia é uma organização na India que acredita que a sobrevivênciada da humanidade e do mundo natural estão interligados, e depende significativamente da mudança climática global. 

Esta é uma tentativa não-comercial para destacar o fato de que os líderes mundiais, corporações irresponsável e os insensatos "consumidores" estão se unindo para destruir a vida na Terra. É dedicado a todos os que morreram lutando pelo planeta e aqueles cujas vidas estão na linha de hoje. 

0 ALPHA BLONDY

Alpha Blondy

Olá!!!

O clima chuvoso tem mexido com o meu humor. Ando meio “reclamona” e desanimada e este é o astral que paira no ar. Nesse “clima” estava eu ontem assistindo um documentário sobre a África que me fez cair na real do quanto ingratos somos com a vida que nos foi dada. Serviu como uma sacudida no ânimo, e o objetivo era mostrar que mesmo diante de tantas dificuldades aquele povo consegue ainda ter alegria! E pra homenagear esse povo tão forte, tão sofrido e ao mesmo tão alegre, resolvi colocar um clipe do show do Alpha Bondy. Adoro!!! Espero que gostem e sirva pra dar um astral melhor na terça-feira de todos. Bom dia!!!

Por: Wikipédia, a enciclopédia livre.

Alpha Blondy (seu nome verdadeiro é Seydou Koné, nascido em 1 de janeiro de 1953 em Dimbokro, Costa do Marfim) é um cantor de reggae. É muito popular na África ocidental. Tem cantado com o grupo The Wailers. Estudou Inglês no Hunter College em Nova York, e posteriormente no programa de Idioma Americano (American Language Program) da Universidade de Columbia.

Canta principalmente em Dioula, Francês e Inglês, más também ocasionalmente em Árabe ou Hebraico. As letras de suas canções expressam fortemente atitude e humor relacionados com a política. Inventou a palavra "democrature" (a qual se pode traduzir como "democradura", combinação de democracia e ditadura) para qualificar alguns governos Africanos.

0 Sample - Skate Arte

O Skate pelas lentes de Heverton Ribeiro

Heverton Ribeiro é desses caras que consegue aliar paixão e trabalho. Na verdade, tudo aconteceu rápido e certeiro. A paixão pelo skate vinha desde a infância,quando começou a andar aos 10 anos de idade. A fotografia veio de paraquedas, quando saiu para comprar sua primeira câmera fotográfica,

sua grande outra paixão, e logo foi "empurrado" para fotografar do Half Pipe, em um campeonato que estava rolando em São Paulo no mesmo dia. Desde então, não parou mais. Esse "empurrãozinho" dado pelos amigos rendeu ao paulista Heverton Ribeiro uma carreira dupla e muito bem sucecida: skatista e fotógrafo.  

A sorte de principiante disparou um gatilho de trabalhos que possibilitou a ida de Heverton Ribeiro para viagens internacionais ao lado dos melhores skatistas do mundo. Ele já trabalhou com as maiores marcas do país, teve fotos em praticamente todas as publicações nacionais de skate, viveu um bom período nos Estados Unidos fotografando para a imprensa local e para marcas americanas e rodou o mundo em turnês das mais diversas marcas gringas. 

É alternando estas duas verdadeiras paixões que Heverton chega ao seu terceiro livro.: Sample, será lançado em setembro de forma totalmente independente, com o apoio de alguns velhos amigos.

Com acabamento invejável, o livro traz retratos de lendas do skate do calibre de Daewon Song, Danny Way, Bob Burnquist, Erik Koston e o pai da matéria, Tony Alva, além do multicampeão Sandro Dias, da revelação Pedro Barros, Rodrigo TX, Lincoln Ueda, Brian Summer e muitos outros. Vale a pena ver um pouco do trabalho do cara:

0 Anderson Silva para Burger King

Hoje é dia de UFC!!!


Depois de 13 anos fora do Brasil o Rio de Janeiro foi escolhido para realizar a edição de número 134 com clima de Brasil X Resto do Mundo. O evento conta com 14 lutadores brasileiros e um dos principais nomes é Anderson Silva. 
Já que hoje a noite teremos ele numa versão Spider - como é conhecido no MMA- vamos postar hoje no blog seu lado garoto-propaganda. 


A campanha que tem Anderson Silva como estrela foi ao ar nesse mês de agosto. O contrato entre o atleta e a rede BURGER KING® foi fechado pela 9ine, agência de marketing esportivo e entretenimento que gerencia a imagem do lutador desde fevereiro de 2011. Nos Estados Unidos, o Burger King brinca com Anderson Silva e coloca o lutador de MMA cantando “Lovin’You” sem vergonha de fazer piada consigo mesmo. A criação é da agência Ogilvy & Mather.

2 Escolhendo uma Barbie

Oi gente!

Hoje resolvi postar algo mais pessoal, só pra mudar um pouquinho e desabafar essa sensação que me consome desde o dia do acontecido. Uma noite dessas resolvemos sair, depois de 3 enclausurados anos (ter filho muda a rotina, 2 então, nem se fala!) com um casal de amigos nossos (eles também com dois filhos pequenos). Planejávamos jantar alguma coisa antes e depois cair na balada. Bom, começamos com uma insane procura por onde ir, cada lugar que íamos, como nos velhos tempos, estava estranho, um clima meio perigoso, cheio de craqueiros querendo cuidar do carro, lugares abarrotados de gente, enfim, depois de quase 2 horas, conseguimos parar num lugar, que alias, era do lado de casa… ok! Lugar escolhido, vamos ao menu. Para acompanhar aquela massa maravilhosa, vinho. Mais uma garrafa. Mais uma. Mais uma. Outra para fechar a conta. Sim, agora estávamos bem. Bem alimentados e “bem” no clima para enfrentar a night. Sorte nossa que o lugar era ali pertinho, podíamos ir andando. Quer dizer, meio cambaleando, como 4 adolescentes que recem conquistaram a carta de auforria dos pais e saiam rumo ao desconhecido. Quando chegamos na frente da superfamosa balada… estátua!!! Hãhã… é assim que ficamos os 4, do outro lado da rua olhando para aquele concurso de miss ou coisa parecida. Passado um pouco o susto e a bebedeira, consegui observar apenas uma coisa. Eu ainda tô muito zureta ou essas pessoas são todas iguais? Sim, todas as mulheres usavam o mesmo tipo de vestido (ultramegaminihiperjusto), o mesmo modelo de sapato, corte de cabelo e penteado, maquiagem – a maquiagem mudava um pouco, o tom cor-de-rosa do batom – a mesma postura. Os homens então, coitados! No meio de tantos peitos (ah, esqueci de dizer, acho que elas frequentam o mesmo cirurgião plástico) os pobrezinhos sentiam-se massacrados.  Eu, no alto dos meus 30 e poucos anos, reflexiva (um pouco além da conta devido aos aditivos consumidos antes), questionadora, ficava me perguntando: O que que aconteceu? Será que eu tô ficando velha, ultrapassada, fora de moda? Não é possível!!! Numa época em que a imagem é tudo, essa massificação da cultura confere a tudo um ar de semelhança. E também se faz de tudo pela imagem. Do botox aos retoques “made Photoshop”, o importante é deslumbrar. Um dos efeitos desta cultura de ícone é a padronização da beleza. O problema é que esta padronização esmaga a individualidade. E os homens, coitados, pouco a pouco estão sendo obrigados a se “cuidar” para se destacarem, conseguirem um lugar ao sol. Acho que assim que surgiu o metrossexual: o homem moderno que se “cuida” e é cheio de vaidades. Além de “cuidar” do peso e malhar diariamente fazem as unhas, sobrancelhas, pintam o cabelo, se depilam e alguns até usam maquiagem. Tudo isso só para se sentirem valorizados, porque supostamente pessoas feias são menosprezadas e humilhadas. Conclusão: essa padronização da cultura e, tão logo da beleza, cria seres plásticos (pra não dizer de plástico), idênticos, escravos de sua própria aparência. Sinceramente? Me senti num dos corredores das Lojas Americanas tentando escolher uma Barbie para mim, ah e o Ken é claro! Esse na verdade eu já escolhi. Tava enroscado no meu pescoço louco pra ir pra casa dormir de conchinha com nossos pijamas-moletons e se curar da ressaca.

2 PAINT A FUTURE

A Magia de Pintar um Futuro

Papel capta um sonho de criança

Viaja por todo o mundo

Atende a tela de um pintor

Toca o coração do comprador
E realiza um sonho de uma vida melhor

Há alguns anos atrás tive a oportunidade de conhecer uma daquelas pessoas únicas, especiais, sabe? Diferente de qualquer outra, com um brilho inigualável. Na época eu trabalhava na Zig Filmes uma produtora de Florianópolis. Lembro de estar entrando no escritório quando uma luz vinha da direção da sala da minha chefe (Cleide Kuhn – te adoro!). Era a luz do sol refletida nos cabelos, de mesma cor, de uma mulher com sotaque carregado usando roupas coloridas e que transpirava muita alegria. De uma hora pra outra o ambiente se contagiou e simplesmente o escritório todo entulhava-se na sala para ouvir as histórias que aquela mulher tinha pra contar. O nome dela é Hetty Van der Linden, artista plástica holandesa, fundadora do PAINT A FUTURE uma instituição de caridade que ajuda crianças desfavorecidas no mundo todo. Hetty diz a elas para pintarem os seus sonhos e desejos e os sonhos que elas pintam, pode um dia se tornar realidade. Renomados artistas de vários países são inspirados pelos sonhos dessas crianças e incorporam-os em suas telas. As pinturas são vendidas e os lucros vão diretamente para a criança – ajudando a relizar seus sonhos e a criar um futuro melhor para elas e suas famílias. Hetty, como artista plástica, tem suas obras de arte alugadas pelo governo da Holanda que as expõe pelas paredes das repartições públicas do país, e, assim, custeia os gastos dela com o projeto. Hetty percorre o mundo inteiro buscando patrocínios, contribuições, parcerias e assim já conseguiu realizar o sonho de muitas crianças. Aqui no Brasil ela conseguiu uma parceria muito bacana que envolve artistas locais, artistas estrangeiros e hotelaria. Algumas pousadas como a Ilha do Papagaio em Palhoça – SC e a Quinta do Bucaneros na Praia do Rosa – SC estão entre os que apoiam o projeto. Funciona assim: reunem-se algumas crianças de comunidades carentes pré-selecionadas pela Instituição, artistas locais e artistas estrangeiros (cujas despesas de transporte e deslocamento de seus países de origem são totalmante custeados por um outro grupo apoiador do projeto) que se hospedam por alguns dias na pousada. As crianças pintam seus sonhos e desejos em folhas de papel, imaginando que o pincel é uma varinha mágica. Os artistas se inspiram nos desenhos e os transforma em obras de arte. Essas obras são recolhidas pela instituição, faz-se uma exposição em algum outro canto do mundo e, assim que vendidas, os recursos são transformados em realização dos sonhos. Os sonhos vão desde uma simples boneca até uma casa digna para elas terem onde morar. Através da compra de uma pintura, as pessoas não estão apenas comprando uma obra de arte para o seu próprio investimento e prazer, muito mais, estã ajudando uma criança a construir um futuro melhor.

Na sua passagem por Florianópolis, Hetty conquistou apoios, estabeleceu parcerias e realizou muitos sonhos. Um deles a gente pode acompanhar que é o da Luciana. Luciana morava com seu pai, que é alcoólatra e seu irmão em um casebre de apenas alguns metros quadrados na área de Frei Damião em Florianópolis - Santa Catarina. Não havia água e nem esgoto. Desde a morte de sua mãe os filhos quase não iam para a escola, eles tiveram que ajudar o pai com a coleta e seleção de lixo. Eles viviam no meio do lixo que ficava em torno do casebre, porque o pai estava com medo de ser roubado e manteve-o dentro de casa. Esta nova casa foi construída com a condição de que o pai permitisse que as crianças fossem à escola todos os dias. Há eletricidade, uma pequena cozinha e um chuveiro. Luciana tem o seu próprio quarto e a auto-estima da família tem aumentado enormemente. O custo da construção e do mobiliário simples foi de 2.500 euros, exatamente o preço da venda da pintura de Adel Seyoun.

Felizmente tivemos a honra de conhecer uma pessoa tão especial, ver que suas aspirações em construir um mundo melhor estão dando certo, e mais, muitas pessoas estão dispostas a ajudar, e podem, cada um a sua maneira. Isso é fantástico! Isso NOSGUSTA!!!

Abaixo um vídeo da ação do PAINT A FUTURE em alguns países como na Argentina e em Madagascar.

1 Farm Harmonia by Triptyque

Batizada de Farm Harmonia, por estar localizada na Rua Harmonia, 57 na Vila Madalena em São Paulo, a terceira loja da descolada marca carioca pode ser definida como um edifício que instiga uma visão sobre arquitetura viva. O projeto arquitetônico ganhou vários prêmios, dentre eles o da Bienal Internacional de Arquitetura e o da revista londrina Icon Magaine. O projeto do escritório de arquitetura Triptyque recobriu com flores, samambaias e trepadeiras as paredes da fachada. O passeio pela loja começa num deck todo cheio de árvores e plantas. Inclusive uma das árvores foi toda decorada com mais de 500 borboletas. Situado em um bairro com grande fluxo artístico, onde galerias e muros se confundem, o prédio da loja passou a funcionar como palco para novas formas de expressão, perfeito para o criativo Triptyque, escritório franco-brasileiro responsável pelo projeto. Concebido para ser um organismo vivo, o prédio de base neutra e cinza teve suas paredes revestidas por uma pele vegetal. Isso foi possível através de um engenhoso mecanismo de captação e reutilização da água das chuvas que realiza a rega periódica das plantas mantendo esse verdadeiro ecossistema em equilíbrio. A tubulação que serve a todo o prédio, as bombas e o sistema de tratamento e reutilização da água são aparentes nas paredes externas, e as circundam como veias e artérias de um corpo. Destaque para os canos pintados de verde-limão. A volumetria do prédio é simples e marcante ao mesmo tempo, composta por dois grandes blocos conectados por uma passarela metálica e recortados por janelas e terraços de concreto e vidro. Entre esses blocos, há uma praça interna comunitária onde acontecem os encontros e trocas. Em cada pavimento há terraços dispersos que acabam criando um jogo de cheios e vazios no exterior, influenciando a iluminação nos ambientes internos. No interior da loja, a sensação de estar no meio da mata permanence. Os provadores têm chão de grama sintética e cortinas com tecidos verdes com estampas de plantas. O apelo ecológico do projeto do Triptyque casou com o conceito da marca e proporcionou mais que uma loja de roupas felizes e confortáveis, e sim, uma verdadeira experiência a quem a visita. 

A gente adora moda, usa Farm e Nosgusta ainda mais propostas como esta: 

MODA+ ARQUITETURA+SUSTENTABILIDADE

0 Rendas no Ar - cinema sustentável

É possível fazer cinema de maneira sustentável? 

O filme “RENDAS NO AR”, projeto de longa-metragem da 

Vagaluzes Filmes, vencedor do EDITAL DE CINEMA DE 

SANTA CATARINA de 2009 está vindo para provar isto. 

Nossas grandes amigas e idealizadoras do projeto Sandra 

Alves e Vera Longo, há anos trabalhando no mercado 

audiovisual, apresentam uma nova alternativa de produção 

indo na contramão do que é feito atualmente na indústria 

audiovisual. A Vagaluzes Filmes - empresa produtora de conteúdo audiovisual - de Sandra Alves e Vera Longo realiza projetos artísticos, educativos, culturais e socioambientais em cinema, televisão, fotografia e artes visuais. Adota como foco principal de atuação a integração artística-eco-sócio-cultural nos processos de comunicação e desenvolvimento humanos. O que já é um diferencial com relação as outras empresas do mercado. Porém, o conceito de sustentabilidade do projeto vai além de anunciar metas de neutralização da emissão de carbono com o plantio de árvores, por exemplo. O uso de copos plásticos é banido, a utilização de luz natural ao máximo e o reaproveitamento de materiais descartados pela indústria têxtil são algumas das medidas tomadas pela produção do filme. O respeito ao meio ambiente foi levado à risca. Nenhum material usado no figurino é “novo”. Na máquina de costura, o diretor de criação Kabila Aruanda combina restos de renda industrial e artesanal criando uma mandala gigante numa saia longa, peça que será usada pela protagonista da história. " - Tudo que estamos usando é resultado de ações ou de empréstimos" — diz a diretora Sandra Alves. Além das rendas, objetos, indumentária e materiais recebidos de diferentes locais e com memórias próprias, vindos dos moradores de Florianópolis e de outras cidades, somam-se à beleza e ao mistério da locação da Ilha de Anhatomirim num conjunto expressivo muito especial. Orçado em R$ 880 mil, Rendas no Ar será financiado com recursos do prêmio Cinemateca, com captação de recursos da Ancine. As filmagens se iniciam agora em agosto e setembro na Ilha de Anhatomirim e o lançamento será em 2012.

Estamos loucos pra ver!!! E o Nosgusta vai estar lá na estréia, se Deus quiser!!! 

Ah, agora a gente já sabe porque vcs não vieram pra festa de aniversário do Gus... Ok, estão desculpadas! Segundo dia de filmagens né??? Sucesso garotas!!!

fotos: Sandra Alves e Clarice Dantas

Sinopse:

O filme RENDAS NO AR trata da necessidade de liberdade inerente ao ser humano, em oposição à uma situação de clausura. A personagem principal, cuja personalidade é marcadamente irreverente e indomável, se depara com a opressão causada pelo confinamento a que é submetida por um homem, que passa a ser seu tutor após a morte súbita de seus pais. Herdeira de vultoso patrimônio, ela é interditada e depauperada de seus direitos, em função de sua condição de jovem mulher rica, órfã e supostamente louca, vivendo no final doséculo XIX na antiga Desterro e recém renomeada Florianópolis.

Ana vive a sanidade através de sua poesia. Palavras e ações poéticas são laços que a unem à lucidez e ao seu universo interior são. Encontra no arquétipo feminino a expressão da liberdade na figura de Lilith, uma personagem etérea com quem dialoga sobre vida e morte, sobre a realidade que a cerca, sobre liberdade, ilusão, verdade, paradoxos, expansão, revolta e ousadia. Nesta relação nutre sua pulsão de vida e a alegria de viver que não permite que lhe roubem. A direção de arte do filme Rendas no Ar tomou como elemento para a construção da visualidade a renda. Este fazer, tão característico do litoral brasileiro e, em especial, da cidade de Florianópolis, através da tradição açoriana, há séculos é construído por mulheres, definindo, assim, uma poética do feminino. No filme, essa tradição centenária ocupa papel polissêmico, seja compondo figurinos e cenários enquanto objeto temporal, seja de forma metafórica quando presente em imagens‐expressão de dualidades: cheios/vazios, presenças/ausências, visível/invisível, firmeza/delicadeza, fazer/desconstruir, prever/interromper.

A trama apresentada revela mais do que o conflito estabelecido entre uma jovem mulher altiva e um homem perverso há um século atrás. Chama nossa atenção para um desafio atual: a luta travada interiormente nos indivíduos para abandonar suas próprias clausuras e partir em direção à realização pessoal, indo ao encontro do prazer de existir aqui e agora, considerando a realidade interior e exterior.

• Ficha técnica:
• elenco: MARINA MEDEIROS, CHICO CAPRÁRIO, RENATO TURNES, NARA SAKARÊ, REJANE ARRUDA, LILIH CURI, DEBORAH FINOCCHIARO, MELISSA FERREIRA, MARCO CANONICI, ILSE KORTING, IVO MÜLLER,  ANGÉLICA FIGUERA, VANDERLEI SILVA, LUCIANO MARTINS E SOUZA
• preparação de elenco: CHRISTIAN DUURVOORT
• pesquisa: GISELLE PEIXE, ANGÉLICA FIGUERA
• fotografia: ANDRÉA SCANSANI/DARACA
• som direto: CRISTIANO SCHERER
• direção de arte: RENATO BOLELLI REBOUÇAS, KABILA ARUANDA, BETO GUILGER, VIVIANNE KIRITANI
• música: ANDRÉ ABUJAMRA
• consultoria plena: KABILA ARUANDA
• roteiro: ANDRÉ MEIRELLES COLLAZZI, VERA LONGO, SANDRA ALVES
• diretora assistente: VERA LONGO
• diretora: SANDRA ALVES
• produtora associada: USINA DA ALEGRIA PLANETÁRIA
• realização: VAGALUZES FILMES

1 CONCRETE CIRCUS

Concrete Circus reúne os principais nomes de esportes urbanos do mundo, film-makers e o diretor do documentário Jump London (filme sobre Extreme Sports) Mike Christie. A nova geração de estrelas do esporte urbano estão se unindo com incríveis jovens cinestas e juntos já produziram filmes impressionantes que chamaram atenção e a imaginação de milhões de telespectadores. Seus filmes recentes têm tudo: beleza, ação, perigo e muita, muita performance. Aqui vão quatro vídeos de cair o queixo com o urban trial-rider phenomenon Danny McAskill, o skateboarding virtuoso Kilian Martin, Storm Freerun's Blue parkouriste Phil Doyle e BMX flatlander Keelan Phillips.
Exatamente como NOSGUSTA! 


* Sugestão de conteúdo enviado por nossos colaboradores lá da Irlanda, Simone Broetto Marques - publicitária, diretora de produção e Jonatas Borges - publicitário, cineasta, diretor de arte, diretor de fotografia e superparceiros. É isso mesmo gente! Mais uma parceria firmada com o blog, super especial e antenados com tudo o que acontece na Europa e no mundo. Viva o Blog!!! Ultrapassando barreiras e limites, do jeito Nosgusta de ser.


Tenham todos uma ótima semana!!!
Taty 

2 Green School - Bali

A Green School em Bali, na Indonésia, está dando aos seus alunos uma educação relevante, holística e verde em um dos ambientes mais incríveis do mundo.
Se acreditarmos em apenas parte das estatísticas que estamos ouvindo e vendo a respeito da destruição do nosso planeta, seria urgente adotarmos medidas e abordagens mais responsáveis em nossas vidas. Uma delas, e a que acredito ser o ponto de partida, é a educação. Dada a crise economica que o mundo tem passado nos últimos tempos, num sistema educacional que produz a mesma maneira de pensar e agir, algo tem que mudar. E a Escola Verde está na ponta, portanto, de ser capaz de fazer as coisas de forma diferente.  Uma educação na Escola Verde é a preparação para a liderança amanhã. O objetivo é desenvolver hábitos responsáveis e verdes nestes jovens que estarão com eles para toda a vida. Os alunos serão a geração confiante de querer e poder fazer a diferença. 
A Escola Verde pretende ser o modelo número 1 de sustentabilidade na educação no mundo. Depois de apenas três anos de funcionamento, a Green School já está sacudindo o pensamento das organizações mais convencionais e instituições ao redor do mundo. Seus professores, pais e alunos estão orgulhosos de fazerem parte desse pioneirismo e verem o "work in progress". 


Sucesso a eles e a todos que acreditam e depositam suas energias e convicções em projetos assim pelo mundo. É através delas que eu ainda tenho esperança num mundo melhor para os meus filhos. Tivemos o prazer de conhecer uma dessas pessoas há alguns anos. É a Patricia Abuhab, bióloga, educadora, idealizadora e Presidente do Instituto Harmonia na Terra (http://www.harmonianaterra.org.br). Especialista em Teoria e Prática do Meio Ambiente, possui vasta experiência em processos de educação ambiental e autora de diversos livros. A Pati sempre está a frente de iniciativas que contribuem para um mundo melhor e sustentável. E agora, mais do que feliz, sentimo-nos honrados em receber o apoio dela e do Instituto no Blog. Pati, obrigada pelo carinho! 


Assistam ao vídeo e me digam se não querem voltar a infância e estudar numa escola dessas! 
Um bom início de semana para todos!
Taty

2 A Maior Flor do Mundo

Vou estrear o conteúdo do blog com um curta-metragem de animação baseado no livro"A Maior Flor do Mundo", de José Saramago. Simplesmente M-A-R-A-V-I-L-H-O-S-O e sempre que assisto me toca profundamente. É do jeito que Nosgusta: simples, bem-feito e crítico. De Juan Pablo Etcheverry, com música de Emilio Aragón.
Produção de Continental Animación. 
Para começar o domingo com beleza, consciência e doçura!
Bom final de semana a todos!
Taty

1 Estreamos

Enfim, blogados! Depois de tanto tempo como meros expectadores dos outros blogs, agora, temos o nosso próprio. Para que tenhamos um conteúdo interessante, ágil e atualizado contaremos com a participação de colunistas pra lá de especiais que postarão suas colunas aqui no blog semanalmente. Estamos aguardando e assim que confirmados divulgaremos os nomes dos nossos colaboradores. São tantos assuntos que nos interessam que não sabemos nem por onde começar. Bom, pelo começo... são exatamente meia noite e acho que o melhor agora é dormir. Aos poucos vamos nos aprimorando e as idéias surgindo... Até amanhã!

Taty & Gu